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Guide de ville · Paris

Le street art à Paris

C'est à Paris qu'est né le pochoir européen – et la ville est aujourd'hui l'un des marchés les plus importants de l'art urbain, avec des galeries spécialisées, des ventes dédiées et des quartiers entiers qui fonctionnent comme des musées à ciel ouvert.

Là où le pochoir est né

En 1981, Blek le RatEN Wikipedia commence à bomber des rats au pochoir sur les murs de Paris ; on le considère souvent comme le père du graffiti au pochoir – Banksy l'a cité comme influence. À partir de 1985, Miss.TicEN Wikipedia pochoire des femmes sûres d'elles accompagnées de courtes phrases poétiques à Montmartre et à la Butte-aux-Cailles ; elle est morte en 2022 et ses figures font toujours partie de la mémoire de la ville. L'immense autoportrait au pochoir de Jef AérosolEN Wikipedia, Chuuuttt!!! (2011), domine la place Igor-Stravinsky, à côté du Centre Pompidou.

Mosaïques, collages et murs géants

Depuis 1998, InvaderEN Wikipedia pose de petites mosaïques de Space Invaders sur les murs de Paris – puis dans des villes du monde entier ; avec l'application FlashInvaders, on les collectionne comme dans un jeu. Le photographe parisien JREN Wikipedia a commencé par d'immenses portraits collés dans les banlieues, avant de faire « disparaître » la pyramide du Louvre (2016). Le Mr. A en haut-de-forme d'André Saraiva sourit depuis 1989 sur les rideaux de fer parisiens, C215EN Wikipedia peint des portraits de passants au pochoir, dont beaucoup à Vitry-sur-Seine, et SethFR Wikipedia peint des fresques oniriques d'enfants, de Paris au reste du monde.

Le graffiti est lui aussi arrivé à Paris – en partie directement de New York. JonOneEN Wikipedia (John Andrew Perello), né à Harlem en 1963, fonde le crew 156 All Starz en 1984 et s'installe à Paris en 1987 à l'invitation du writer Bando. Au squat de l'Hôpital Éphémère, il peint aux côtés d'A-One, Sharp, Ash, Jayone et Skki, et fait du graffiti de grandes toiles abstraites de couleurs et de tags superposés. En 2007, sa toile Match Point (1993) est adjugée 24 800 € chez Artcurial, alors le prix le plus élevé pour une œuvre de graffiti en France ; depuis 2013, il dessine aussi des tapis avec Boccara.

Où le voir

  • Belleville – surtout la rue Dénoyez, où les murs changent presque chaque semaine.
  • Butte-aux-Cailles – le village du 13e arrondissement, fief des pochoirs de Miss.Tic.
  • 13e arrondissement – des fresques monumentales sur des immeubles, dont la Marianne « Liberté, Égalité, Fraternité » de Shepard Fairey, réalisée avec la Galerie Itinerrance.
  • Canal de l'Ourcq – de longs murs au bord de l'eau, au nord-est.
  • Vitry-sur-Seine – une ville de banlieue aux centaines d'œuvres, dont beaucoup de C215.
  • FluctuartFR Wikipedia – un centre d'art urbain flottant sur la Seine, ouvert en 2019.

Galeries, ventes aux enchères et marché

Paris compte un réseau dense de galeries d'art urbain. La Galerie Itinerrance, dans le 13e, a organisé en 2013 la légendaire Tour Paris 13 – un immeuble entier investi par le street art avant sa démolition. Magda DanyszEN Wikipedia et Mathgoth sont d'autres adresses connues, et la maison de ventes ArtcurialEN Wikipedia organise des ventes dédiées à l'art urbain. Paris est ainsi l'une des rares villes où le street art s'échange aussi régulièrement que l'art contemporain.

Pour les collectionneurs, les règles sont les mêmes partout : ce qui compte, ce sont les œuvres d'atelier, les tirages signés et une provenance documentée – les pièces sur les murs ne s'achètent pas. Les prix vont de quelques centaines d'euros pour des estampes signées de jeunes artistes à des sommes bien plus élevées pour les noms établis ; le record aux enchères d'André Saraiva est par exemple de 42 311 $ (2022). Pour une première idée de la valeur de votre pièce, utilisez notre estimation gratuite par photo.

Artistes

Blek le Rat

Xavier Prou, né en 1951 à Boulogne-Billancourt · rats au pochoir depuis 1981 · « père du pochoir »

Xavier Prou a étudié aux Beaux-Arts de Paris et à l'école d'architecture de Paris-La Villette. En 1981, il commence à bomber des rats au pochoir sur les murs de Paris – le début du pochoir figuratif en Europe. Banksy a dit plus tard que chaque fois qu'il croyait avoir peint quelque chose d'original, il découvrait que Blek le Rat l'avait fait vingt ans plus tôt. Suivent des expositions à Londres (Leonard Street Gallery 2006, Cans Festival 2008), Los Angeles (Subliminal Projects 2008), Melbourne et New York.

Sur le marché: Toiles et tirages sont vendus en galerie ; il se montre notoirement sceptique envers le marché de l'art.

Murs, trains et œuvres publiques: Des pochoirs dans les rues de Paris depuis 1981. (source)

Fiche
Naissance15 novembre 1951, Boulogne-Billancourt
Vit à–
Actif depuis1981
Médiums
  • – Dessins
  • ✓ Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • – Films
  • – Mobilier
  • ✓ Livres
  • – Graphisme
  • ✓ Estampes
FormationBeaux-Arts de Paris; ENSA Paris-La Villette
Galeries–
Auparavant–
Collaborations–
Musées et institutionsLeonard Street Gallery, London (2006); Cans Festival, London (2008); Subliminal Projects, Los Angeles (2008)
Acquisitions de collections–
Prix et résidences–
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site webblekleratoriginal.com
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

Miss.Tic

Radhia Novat, 1956–2022, Montmartre · femmes et poésie au pochoir depuis 1985

Radhia Novat a grandi à Montmartre, passé le début des années 1980 dans la scène punk californienne et commencé à peindre dans les rues de Paris en 1985 : des femmes brunes au pochoir accompagnées de courtes phrases poétiques, à Ménilmontant, Montmartre, dans le Marais et à la Butte-aux-Cailles. En 1985, elle participe à la rencontre d'art urbain de Bondy avec Blek le Rat et Futura 2000. En 2011, La Poste émet des timbres de ses œuvres pour la Journée internationale des femmes. Elle meurt à Paris en 2022.

Sur le marché: Son œuvre figure dans de grandes collections publiques, ce qui soutient la demande de toiles et de tirages signés.

Murs, trains et œuvres publiques: Pochoirs à Ménilmontant, Montmartre, dans le Marais et à la Butte-aux-Cailles depuis 1985. (source)

Fiche
Naissance20 février 1956, Montmartre (Paris) · morte le 22 mai 2022
Vit à–
Actif depuis1985
Médiums
  • – Dessins
  • ✓ Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • – Films
  • – Mobilier
  • – Livres
  • – Graphisme
  • ✓ Estampes
Formation–
Galeries–
Auparavant–
Collaborations–
Musées et institutions–
Acquisitions de collectionsVictoria and Albert Museum (London), Fonds d'art contemporain – Paris Collections, Musée Ingres (Montauban), Mucem (Marseille)
Prix et résidencesTimbres pour la Journée internationale des femmes (2011)
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site web–
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

Invader

Né en 1969 en France · mosaïques Space Invader dans 79 villes · Rubikcubisme

Diplômé de l'École des Beaux-Arts de Paris, Invader commence dans les années 1990 à poser sur les murs de Paris des mosaïques de carrelage représentant les aliens des jeux vidéo des années 1970. En 2020, ses « invasions » ont touché 79 villes dans 20 pays – plus de 3 800 pièces faites de plus de 1,5 million de carreaux, dont une sur le panneau Hollywood en 1999. Depuis 2004, il réalise aussi des portraits « Rubikcubistes » d'environ 300 Rubik's Cubes chacun. Il reste anonyme ; l'application FlashInvaders fait de la chasse à ses mosaïques un jeu mondial.

Sur le marché: Ses œuvres de galerie atteignent six chiffres ; en 2015, une œuvre rubikcubiste (« Hong Kong Phooey ») a été adjugée chez Sotheby's 1,96 million HK$ (environ 250 000 $).

Murs, trains et œuvres publiques: Plus de 3 800 mosaïques dans 79 villes (2020) ; panneau Hollywood (1999). (source)

Fiche
Naissance1969, France
Vit à–
Actif depuisannées 1990
Médiums
  • – Dessins
  • – Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • ✓ Films
  • – Mobilier
  • ✓ Livres
  • – Graphisme
  • ✓ Art numérique
  • ✓ Objets
FormationÉcole des Beaux-Arts, Paris
Galeries–
Auparavant–
CollaborationsCourt métrage « Art4Space » (2012) ; appli FlashInvaders ; 24 « invasion maps »
Musées et institutions–
Acquisitions de collections–
Prix et résidences–
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site webspace-invaders.com
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

JR

Né en 1983 · « photograffeur » · Inside Out, pyramide du Louvre, « Visages Villages »

JR a commencé comme graffeur adolescent à Paris et a trouvé un appareil photo dans le métro à 17 ans. Il se dit « photograffeur » et appelle la rue « la plus grande galerie d'art du monde ». Ses collages géants commencent avec Portrait d'une génération (2004–2006) en banlieue parisienne, puis Face 2 Face sur le mur de séparation israélo-palestinien (2007) et Women Are Heroes (dès 2008). Avec le TED Prize, il lance en 2011 Inside Out, avec plus de 150 000 participants dans plus de 108 pays. Il a fait « disparaître » la pyramide du Louvre (2016, 2019) et coréalisé Visages Villages avec Agnès Varda (Œil d'or, Cannes 2017 ; nomination aux Oscars).

Sur le marché: L'un des artistes les plus connus de sa génération ; Time l'a classé en 2018 parmi les 100 personnalités les plus influentes.

Murs, trains et œuvres publiques: Collages géants de la banlieue parisienne à la pyramide du Louvre (2016, 2019) et à la frontière États-Unis–Mexique (2017). (source)

Fiche
Naissance1983
Vit àParis
Actif depuis–
Médiums
  • – Dessins
  • – Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • ✓ Films
  • – Mobilier
  • ✓ Livres
  • – Graphisme
  • ✓ Estampes
Formation–
Galeries–
Auparavant–
CollaborationsAgnès Varda («Faces Places», 2017); Inside Out Project
Musées et institutions–
Acquisitions de collections–
Prix et résidencesTED Prize (2011) ; Œil d'or, Cannes (2017) ; nomination aux Oscars
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site webjr-art.net
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

JonOne

John Andrew Perello, né en 1963 à Harlem · à Paris depuis 1987 · graffiti abstrait

À 17 ans, JonOne tague « Jon156 » sur les murs et les trains de New York ; en 1984, il fonde le crew 156 All Starz. En 1987, il s'installe à Paris à l'invitation du writer Bando et commence à peindre sur toile à l'Hôpital Éphémère, dans le 18e arrondissement, aux côtés d'Ash et de Sharp. Son style unit expressionnisme abstrait et graffiti : couches de couleurs denses, coulures et tags.

Sur le marché: « Match Point » (1993) adjugé 24 800 € chez Artcurial en 2007 – alors record pour le graffiti en France ; tapis avec Boccara depuis 2013.

Murs, trains et œuvres publiques: Murs et trains à New York dès 1980 environ ; murs à Paris depuis 1987. (source)

Fiche
Naissance30 novembre 1963, Harlem (New York)
Vit àParis
Actif depuisvers 1980
Médiums
  • – Dessins
  • ✓ Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • – Films
  • ✓ Mobilier
  • – Livres
  • – Graphisme
  • ✓ Rames de métro
Formation–
Galeries–
Auparavant–
Collaborations156 All Starz (1984); Bando; Hôpital Éphémère (Ash, Sharp, A-One, Jayone, Skki); Boccara (2013)
Musées et institutions–
Acquisitions de collections–
Prix et résidences–
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site web–
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

C215

Christian Guémy, né en 1973 à Bondy · portraits au pochoir · Vitry-sur-Seine

Après plus de vingt ans de graffiti, Christian Guémy réalise son premier pochoir en 2006. Ses portraits en gros plan montrent les gens en marge – mendiants, sans-abri, réfugiés, enfants des rues et personnes âgées – et, encore et encore, des chats. Beaucoup se trouvent à Vitry-sur-Seine ; d'autres de Barcelone, Londres, Rome et Oslo jusqu'à Colombo. On l'appelle souvent « la réponse française à Banksy » ; il est chevalier des Arts et des Lettres (2019) et de l'ordre national du Mérite (2023).

Sur le marché: Exposition personnelle « Community Service » à Paris (2010) ; plusieurs monographies (Pyramyd, Critères, Castelvecchi).

Murs, trains et œuvres publiques: Des centaines de pochoirs, beaucoup à Vitry-sur-Seine ; aussi Barcelone, Amsterdam, Londres, Rome, Oslo, Colombo, Maroc, Tunisie. (source)

Fiche
Naissance1973, Bondy (France)
Vit à–
Actif depuispochoirs depuis 2006
Médiums
  • – Dessins
  • ✓ Toiles
  • ✓ Fresques
  • – Sculptures
  • – Toys
  • – Films
  • – Mobilier
  • ✓ Livres
  • – Graphisme
Formation–
Galeries–
Auparavant–
Collaborations–
Musées et institutions–
Acquisitions de collections–
Prix et résidencesChevalier des Arts et des Lettres (2019) ; chevalier de l'ordre national du Mérite (2023)
Presse, interviews et films–
WikipédiaEN Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site webc215.fr
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

Seth (Seth Globepainter)

Julien Malland, né en 1972 à Paris · fresques d'enfants dans le monde entier

Julien Malland a étudié à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et a commencé à peindre les murs de la ville sous le nom de Seth dans les années 1990. Il parcourt le monde pour peindre de grandes fresques colorées – le plus souvent des enfants – en travaillant avec des artistes et artisans locaux, de l'Ukraine et la Chine à l'Afrique du Sud et aux Émirats. En 2000, il publie avec l'auteur Gauthier Bischoff un best-seller sur le graffiti français ; tous deux fondent ensuite la maison d'édition Wasted Talent, consacrée aux monographies d'artistes urbains.

Sur le marché: À côté des fresques, peintures et sculptures sont exposées en galerie ; nos sources ne citent pas de galerie attitrée.

Murs, trains et œuvres publiques: Murs, ponts et façades de Paris à l'Ukraine, la Chine, le Danemark, les Émirats et l'Afrique du Sud. (source)

Fiche
Naissance1972, Paris
Vit à–
Actif depuisannées 1990
Médiums
  • – Dessins
  • ✓ Toiles
  • ✓ Fresques
  • ✓ Sculptures
  • – Toys
  • – Films
  • – Mobilier
  • ✓ Livres
  • – Graphisme
FormationÉcole nationale supérieure des Arts Décoratifs, Paris
Galeries–
Auparavant–
CollaborationsGauthier Bischoff (livre, 2000 ; éditions Wasted Talent)
Musées et institutions–
Acquisitions de collections–
Prix et résidences–
Presse, interviews et films–
WikipédiaFR Wikipedia
Valeur future – estimation StreetArtValue–
Site web–
Instagram–

✓ documenté · – pas d'information dans les sources

Questions fréquentes

Quels sont les street artistes parisiens les plus connus ?

Des pionniers comme Blek le Rat et Miss.Tic et, aujourd'hui, parmi beaucoup d'autres, Invader, JR, JonOne, C215, Jef Aérosol, Seth et André Saraiva.

Où voir du street art à Paris ?

À Belleville (rue Dénoyez), à la Butte-aux-Cailles et dans le 13e arrondissement avec ses fresques monumentales, le long du canal de l'Ourcq, à Vitry-sur-Seine et à Fluctuart sur la Seine.

Où acheter du street art à Paris ?

Dans des galeries spécialisées comme la Galerie Itinerrance, Magda Danysz ou Mathgoth, lors de ventes d'art urbain comme celles d'Artcurial, et via les canaux des artistes eux-mêmes.

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