Gratis värdering

Stadsguide · Barcelona

Gatukonst i Barcelona: 7 konstnärer att känna till

Från skräpskulpturer som försvinner över natten till astronauter i gallerifönster – sju konstnärer som präglar Barcelonas urbana konst i dag, och vad deras verk är värda.

En stad av väggar, gallerier och sprayburkar

Barcelona har en av Europas mest levande gatukonstscener. Väggarna i Raval, El Born och Poblenou förändras hela tiden, och allt fler gallerier i gamla stan visar gatukonstnärers ateljéverk. Staden är också hemvist för Montana Colors, ett av de mest kända sprayfärgsmärkena.

Scenen är lika varierad som staden. Graffitipionjären Werens (Ramon Puig), född i Barcelona 1967, har i årtionden målat väggar från Katalonien till Berlin, Lissabon och New York. I dag möter du nattetid Art is TrashFR Wikipedias skräpskulpturer på trottoarerna, Carlos Spogos geometriska väggar i Poblenou, Camil Escruelas sprayfigurer på rulljalusier i Ciutat Vella, Mark Roxs ARTonauter i gallerierna i Gotiska kvarteren och El Born, Ashwans utklippta raptexter på BienCuadrado och Xavi Ceerres måleri på gallerier för samtidskonst. Lagliga väggar, som i Jardins de les Tres Xemeneies i Poble-sec, som förvaltas via plattformen Wallspot, ger konstnärerna plats att måla.

För samlare gäller samma regel som överallt: det du kan köpa och värdera är ateljéverk, tryck och objekt – inte verk på väggar. Här är sju konstnärer i ingen särskild ordning, med källor till varje uppgift.

Sju konstnärer

Art is Trash

Francisco de Pájaro · Barcelona · skulpturer av gatuskräp

Art is Trash – även känd som Francisco de Pájaro eller El Arte es Basura – är en spansk konstnär i Barcelona som stolt kallar sig arbetare och en röst för arbetarklassen. På natten förvandlar han skräpet han hittar på trottoaren till märkliga, roliga figurer och små «skräpmonster», i Barcelona och även i London.

Verken är flyktiga med flit: oftast är de borta nästa morgon. För honom ska konst inte tas på alltför stort allvar – namnet Art is Trash är en provokation och ett ställningstagande om vad som verkligen betyder något.

På marknaden: Gatuverken går inte att samla. Artevistas Gallery säljer hans målningar för cirka 1 200 till 13 310 €, skulpturer för 120 till 1 800 €, ett tryck (225 €) och hans bok (120 €) (2026).

Väggmålningar: Hans konst lever mest i flyktiga gatuskulpturer. En väggmålning på Menorca med en svart häst och hans slogan «Art is Trash» väckte uppmärksamhet och togs bort eftersom tillstånd saknades. (källa)

Faktablad
Född1970, Spanien
Bor iBarcelona (sedan 2003; London 2002–03)
Aktiv sedan1990; «Art is Trash» sedan 2009
Tekniker
  • – Teckningar
  • ✓ Dukar
  • ✓ Muralmålningar
  • ✓ Skulpturer
  • – Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • ✓ Böcker
  • – Grafik
  • ✓ Tryck
UtbildningKonstskolan för tillämpad konst i Mérida (1993, hoppade av efter 18 månader)
GallerierArtevistas Gallery, Barcelona
Tidigare hos–
SamarbetenLISA Project, New York (2015); medgrundare av Rotuletto (skyltmåleri och dekorationsmåleri)
Museer & institutioner–
Förvärv till samlingar–
Priser & residens–
Press, intervjuer & filmerGIAF – Galway International Arts Festival · Time Out · The Dusty Rebel (interview) · Vice interview (summary)
WikipediaFR Wikipedia
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatsartistrash.es
Instagram@artistrash

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Ashwan

Född 1971 i Liverpool · bor i Barcelona · «ett visuellt Tao av boom bap-soundet»

Ashwan (född 1971 i Liverpool) är en Barcelonabaserad konstnär med en Master of Fine Arts från School of the Art Institute of Chicago. Han beskriver sitt arbete som «a visual Tao of the Boom Bap sound» – en visuell översättning av det klassiska hiphopbeatet. Ofta förvandlar han kasserade kartonger till stora mixed media-verk ingjutna i harts, och hans utklippta textverk citerar raptexter. Han är också med och driver BienCuadrado, ett galleri och en ateljé i Gotiska kvarteren.

Musiken går som en röd tråd genom hans arbete: vid sidan av bildkonsten släpper han ett ljudprojekt på Bandcamp, Paper Knives and Dragonflies.

På marknaden: Han representeras av Galerie Lesmeister i Tyskland och av BienCuadrado i Barcelona, där han bland annat har visat separatutställningen «Sample Culture».

Väggmålningar: Inga stora väggmålningar: fokus ligger på ateljéverk – utklippta textverk som ofta citerar raptexter. (källa)

Faktablad
Född1971, Liverpool (Storbritannien)
Bor iBarcelona
Aktiv sedan–
Tekniker
  • – Teckningar
  • ✓ Dukar
  • – Muralmålningar
  • ✓ Skulpturer
  • – Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • – Böcker
  • – Grafik
  • ✓ Musik
  • ✓ Bokstavsreliefer
  • ✓ Mixed media
UtbildningBA (Hons), Northumbria University, Newcastle; MFA, School of the Art Institute of Chicago
GallerierGalerie Isabelle Lesmeister · BienCuadrado, Barcelona (co-owner) · Artevistas Gallery, Barcelona
Tidigare hosPearl Lam's Contrasts (China), 3Punts Galeria (Barcelona)
SamarbetenTate Liverpool, Refco Collection (Chicago); tidigare hiphop-dj och producent
Museer & institutioner–
Förvärv till samlingar–
Priser & residens–
Press, intervjuer & filmerBarcelona Metropolitan (interview) · Street Art Spain
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatsashwan.co.uk
Instagram@ashwanarts

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Camil Escruela

Född 1990 i Barcelona · graffiti sedan 2004 · figurer, serier, sprayburkskultur

Camil Escruela är en självlärd konstnär från Barcelona som började med graffiti 2004. Snart lämnade han det klassiska letteringen för en «logograffiti»: ett spöke med mun och ögon som blev hans signatur. Hans figurer kommer från serie- och illustrationsvärlden och skildrar scener kring graffitimålare, deras vardag och sociala frågor.

Han nämner Javier Mariscal, Pablo Picasso och illustratören Pilarín Bayés som förebilder – och leker öppet med dem i verk som hans hyllningar till Picasso, Miró, Matisse och Calder. Han har bland annat ställt ut på Montana Gallery (The Spray Game, 2022–23), galleriet Adria Codina (2024), Street Art City i Frankrike (2025) och DesignerCon i Las Vegas (2025).

På marknaden: Artquemy Gallery i Barcelona listar hans målningar för cirka 1 500 till 3 800 € och mindre verk från cirka 200 € (2026); många verk är markerade som sålda.

Väggmålningar: Ja – bland annat en väggmålning mot energifattigdom (2016), en deltagande väggmålning med elever från skolan Pau Vila i L'Hospitalet (2018) och en rulljalusi med en undervattensscen på Carrer dels Canvis Nous i Ciutat Vella (2023). (källa)

Faktablad
Född1990, Barcelona
Bor iBarcelona
Aktiv sedan2004
Tekniker
  • ✓ Teckningar
  • ✓ Dukar
  • ✓ Muralmålningar
  • – Skulpturer
  • ✓ Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • – Böcker
  • – Grafik
  • ✓ Objekt
  • ✓ Merch
UtbildningSjälvlärd
GallerierArtquemy Gallery, Barcelona · Canal Gallery
Tidigare hosGallery Contrast (2016–17), Montana Gallery (2018, 2022–23), Adria Codina (2024)
SamarbetenCentro Porsche Barcelona (2018), Fundació Contorno Urbano (2019), Nau Bostik (2021), Adda Gallery Ibiza (2022), DesignerCon Las Vegas (2025)
Museer & institutionerStreet Art City, France (2025), Barcelona Art Street Museum (2026)
Förvärv till samlingar–
Priser & residens–
Press, intervjuer & filmerRebobinart (entrevista) · Segre
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
WebbplatsArtquemy
Instagram@camilescruela

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Carlos Spogo

Muralist och målare · ateljé i Badalona · ställer ut sedan 2006

Carlos Spogo är målare och muralist med ateljé i Badalona, granne med Barcelona. Han målar väggar i hela Spanien och i flera europeiska länder och kombinerar privata uppdrag med arbeten i det offentliga rummet.

Hans stil bygger på färg, geometrisk komposition och visuell syntes med raka och böjda linjer. Sedan 2022 driver han Pintamos Mucho, ett socialt konstprojekt med workshoppar för skolor, stiftelser, kommuner, äldreboenden och organisationer som arbetar med människor i riskzonen för utanförskap.

På marknaden: Utöver väggmålningar gör han ateljéverk; för beställningar och köp kan han kontaktas via sin webbplats.

Väggmålningar: Ja, i stor skala: en 200 meter lång väggmålning på byggstaketet runt den tidigare isfabriken Siberia & Deslite, Avinguda Icària 199 i Poblenou (Wall Lab, 2020), plus väggar i hela Spanien och Europa. (källa)

Faktablad
Född1980, Barcelona
Bor iBadalona (ateljé)
Aktiv sedan2006 (utställningar)
Tekniker
  • ✓ Teckningar
  • ✓ Dukar
  • ✓ Muralmålningar
  • – Skulpturer
  • – Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • – Böcker
  • – Grafik
  • ✓ Workshops
Utbildning–
GallerierArtsper
Tidigare hos–
SamarbetenRebobinart, Meridia Capital och Philarthropic (Wall Lab, 2020); B-Murals; grundare av «Pintamos Mucho» (2022)
Museer & institutioner–
Förvärv till samlingar–
Priser & residens–
Press, intervjuer & filmerRebobinart (entrevista) · Ús Barcelona 2015
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatsspogo.es
Instagram@spogo15

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Mark Rox

Född 1993 i Baltijsk, Ryssland · bor i Barcelona · graffiti, 3D-illusioner, ARTonauten

Mark Rox (även pop.art.pov) växte upp i Baltijsk i Kaliningrad oblast i Ryssland och har sedan 2008 arbetat med gatukonst, graffiti, måleri, digital konst och 3D-illusioner. Enligt hans galleri finns det mer än 5 000 verk av honom, från Kaliningrad till Kamtjatka och vidare till Barcelona, Amsterdam och Riyadh.

Han grundade graffitigruppen «From the Heart» och väggmålningsföretaget «Roxart», vann den ryska graffititävlingen «Chetrapromart» 2016 och bor i dag i Barcelona. Hans mest kända serie är ARTonaut, en astronautfigur som dyker upp i målningar och skulpturer.

På marknaden: Han är fast konstnär hos Artevistas Gallery i Barcelona, som listar hans skulpturer från 2 800 € och stora ARTonaut-målningar för upp till 50 000 € (2026).

Väggmålningar: Ja: han grundade väggmålningsföretaget Roxart, arbetar med stora 3D-illusioner och har enligt sitt galleri varit art director för fler än 20 upplevelsemuseer runt om i världen. (källa)

Faktablad
Född1993, Baltijsk (Kaliningrad oblast, Ryssland)
Bor iBarcelona
Aktiv sedan2008
Tekniker
  • ✓ Teckningar
  • ✓ Dukar
  • ✓ Muralmålningar
  • ✓ Skulpturer
  • – Toys
  • ✓ Film
  • – Möbler
  • – Böcker
  • – Grafik
  • ✓ Tryck
  • ✓ Digital konst
Utbildning–
GallerierArtevistas Gallery, Barcelona
Tidigare hos–
SamarbetenGrundare av graffitigruppen «From the Heart» och väggmålningsföretaget «Roxart»; art director för fler än 20 upplevelsemuseer
Museer & institutioner–
Förvärv till samlingar–
Priser & residensVinnare av den ryska graffititävlingen «Chetrapromart» (2016)
Press, intervjuer & filmer–
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatsmarkrox.art
Instagram@pop.art.pov

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Xavi Ceerre

Född 1988 i Alcoy · bor i Barcelona · måleri mellan graffiti och abstraktion

Xavi Ceerre, född i Alcoy 1988, bor och arbetar i Barcelona. Hans målningar och skulpturer kretsar kring väggen som symbol – att bygga upp och riva ner – och använder tekniker som dekalkomani, grattage och automatism, tillsammans med enkla material som kol och tidningspapper.

Han har haft separatutställningar på Galeria Carles Taché i Barcelona (Houses Are Human, 2022; Todo es de color, 2023), hos Herrero de Tejada i Madrid (New Singer Old Song, 2023) och hos Juan Manuel Lumbreras i Bilbao, samt grupputställningar från Amsterdam och Berlin till Denver. 2023 vann han priset Art Nou / ART-O-RAMA för bästa utställning.

På marknaden: Hans verk visas på konstmässor som Estampa och Urvanity i Madrid och Art-o-rama i Marseille (2024, med Taché Art Gallery).

Väggmålningar: Hans biografi nämner målningar och utställningar snarare än väggmålningar. 2024 deltog han i «Crits del Mur» på Llotja de Sant Jordi i Alcoy, en utställning om graffitins och väggmålningens historia. (källa)

Faktablad
Född1988, Alcoy
Bor iBarcelona
Aktiv sedan2013 (utställningar)
Tekniker
  • ✓ Teckningar
  • ✓ Dukar
  • – Muralmålningar
  • ✓ Skulpturer
  • – Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • ✓ Böcker
  • – Grafik
Utbildning–
GallerierTaché Art Gallery (Carles Taché), Barcelona · Herrero de Tejada, Madrid · Galería Juan Manuel Lumbreras, Bilbao · Saisho Art, Madrid · Artsy
Tidigare hosGalerie Neuheisel (Saarbrücken, 2021), 33/45 Gallery (Barcelona)
SamarbetenB-Murals, Urvanity Art, Estampa, Art-o-rama (Marseille), Piramidón Centre d'Art Contemporani
Museer & institutionerIVAM CADA Alcoi (solo, 2022), Espai 13 – Fundació Joan Miró (2016), Tecla Sala (2017), Llotja de Sant Jordi, Alcoy (2024)
Förvärv till samlingarInköp Industri.ART, La Capella, Alcoy (2020)
Priser & residensArt Nou / ART-O-RAMA bästa utställning (2023), Cátedra de Arte Contemporáneo Antoni Miró (2024); residens bl.a. Bilbaoarte (2018), Piramidón (2019), ZAWP (2020), Pouch Cove, Kanada (2025)
Press, intervjuer & filmerMetal Magazine · Saisho (entrevista)
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatsxaviceerre.com
Instagram@xaviceerre

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Werens

Ramon Puig, född 1967 i Barcelona · graffitipionjär i Katalonien · bor i Sabadell

Ramon Puig, känd som Werens, föddes i Barcelona 1967 och är en av graffitins pionjärer i Katalonien. Han studerade grafisk design vid Escola Massana (1987–1992) och typografi vid London College of Printing (1993), där han såg den europeiska graffitirörelsen ta fart. Hans tecknade stil är färgstark, snabb och kraftfull – blandade former och texturer i frenetiska rytmer, ofta med fluorescerande färger som lyser i UV-ljus – och stannar sällan vid estetiken: många väggar bär ett budskap av protest eller krav.

I mer än tjugo år har han arbetat från Sabadell. Han var med och grundade galleriet för urban konst ImpaktesVisuals i Barcelona och arbetar även med illustration, grafisk design och audiovisuell projektion.

På marknaden: Hans dukar säljs online via Artmajeur, där han har haft en profil sedan 2005; våra källor nämner inget fast galleri.

Väggmålningar: Ja, i årtionden: väggar i Sabadell, Terrassa och Barcelona («Sarajevo Roses»), i Berlin (SO36) och Lissabon, och från Marrakech, Venedig och Bombay till New York och London. (källa)

Faktablad
Född1967, Barcelona
Bor iSabadell
Aktiv sedan–
Tekniker
  • – Teckningar
  • ✓ Dukar
  • ✓ Muralmålningar
  • – Skulpturer
  • – Toys
  • – Film
  • – Möbler
  • – Böcker
  • ✓ Grafik
UtbildningGrafisk design, Escola Massana (1987–1992); typografi, London College of Printing (1993)
GallerierArtmajeur
Tidigare hos–
SamarbetenMedgrundare av galleriet för urban konst ImpaktesVisuals, Barcelona
Museer & institutioner–
Förvärv till samlingar–
Priser & residens–
Press, intervjuer & filmerMeeting of Styles
Wikipedia–
Framtida värde – StreetArtValues bedömning–
Webbplatswerens.com
Instagram@werensgraffiti

✓ belagt · – ingen uppgift i källorna

Vad är gatukonst från Barcelona värd?

Priserna varierar stort: små verk och tryck av lokala konstnärer börjar på några hundra euro, etablerade namn når flera tusen och stora galleriverk tiotusentals. Galleripriser är utropspriser – vad ett verk inbringar vid andrahandsförsäljning kan bli något annat. För en informell värdering av ett verk du äger kan du använda vår kostnadsfria värdering från ett foto.

Källor: konstnärernas webbplatser, Instagramprofiler och gallerisidor som länkas ovan (september 2026). Urval av StreetArtValue; konstnärerna har ingen koppling till oss.

Vanliga frågor

Var kan man se gatukonst i Barcelona?

Raval, El Born och Poblenou har mycket gatukonst som ständigt byts ut. Gallerier i gamla stan som Artevistas och Artquemy, samt Montana Gallery, visar ateljéverk av urbana konstnärer.

Kan man köpa verk av de här konstnärerna?

Ja – via gallerierna som nämns ovan eller direkt via konstnärernas webbplatser och Instagramkonton. Själva gatuverken är inte till salu.

Vad är ett verk av en gatukonstnär från Barcelona värt?

Det beror på konstnär, teknik och storlek. Gallerilistade priser för konstnärerna på den här sidan sträcker sig från cirka 200 € för små verk till 50 000 € för stora målningar (2026).

Ta reda på vad din gatukonst är värd

Ladda upp ett foto och få en gratis värdering på ungefär en minut. Ingen registrering behövs.

Starta gratis värdering →

Fler guider

📰 Gatukonstnyheter i dag

Uppdaterad: · Rubriker från externa nyhetssajter